En Adelantos les traemos fragmentos de novedades editoriales. La soledad siempre acaba siendo fantasmal. Edith Olivier nos ofrece una novela corta en la que la protagonista empieza buscando un espejo al que hablarle sin miedo ni prejuicios y termina construyendo una existencia paralela capaz de responder preguntas como ella misma no ha sabido hacer; capaz de desear y de intentar, incluso de acometer, todo lo que ella no tuvo el valor de llevar a cabo: una criatura que responda al amor tal y como se espera. El Frankenstein personal de Agatha Bodenham no está compuesto de partes muertas; al contrario, está creado a partir de toda esa vida que no hemos vivido (que nos falta por vivir) cuando nos enfrentamos a la realidad opresiva.

Nota: La siguiente entrevista fue respondida por los tres creadores de Broken English: “La única editorial punto lol”. 1. ¿Cuál el principal rasgo de su personalidad en línea? La principal es compartir. La segunda: aprovechar las características propias de los soportes digitales para trasladar la literatura a estos entornos.  2. ¿Qué cualidad aprecian más en […]

“Una tía y su sobrina no se hablan desde hace cinco años. La sobrina, quien se separó hace poco de su pareja sentimental, llega a vivir a un departamento, propiedad de la tía. Un lugar abandonado”.

Con la U de Underwood es la columna de Mario Bellatin, cuya novela Salón de belleza es considerada como uno de los mejores libros en lengua castellana de los últimos 25 años. En esta ocasión, escribe: “Muchos afirman que ya se encuentran contagiados, con esa necesidad de buscar a los defectuosos.”

“Me dijeron que la sangre eran palabras. Que había que sacarlas con uñas, así, clavando y deslizando. Como animal grande y enojado. Palabras para qué. Me enseñaron a acomodarlas al lado de mis ganas, pero no adentro. Mis ganas están vacías, mis ganas de sacar palabras hasta mancharlo todo de rojo. Para qué.”

¿Cuál es el objetivo de la literatura? ¿Qué hace de una obra algo con valor literario? Las respuestas se encuentran en el aire, modificándose en el espacio del internet.

En Adelantos les traemos fragmentos de novedades editoriales. Criatura híbrida, anfibia, el ensayo literario ha sido definido de muy distintas maneras. Célebremente, Alfonso Reyes lo llamó el centauro de los géneros, por considerarlo el hijo mestizo del arte y de la ciencia. Ortega y Gasset dijo que es la ciencia menos la prueba explícita. Chesterton compara al ensayo con un animal de este mundo: la serpiente. Como estos reptiles, los ensayos son de hábitos ondulantes, sutiles y seductores. Su estado casi líquido les permite penetrar todas las rendijas, morder todos los temas con la más irresponsable curiosidad y, de la misma manera, escapar con la más impune ligereza.

Ésta es la taxonomía o el símbolo del ensayo al que apela Jesús Silva-Herzog Márquez. Este libro es una colección de ensayos-serpiente, textos tangenciales, que no quieren demostrar ni concluir nada, sino sugerir y probarlo todo. Paseos y divagaciones ajenos a toda forma de totalidad autoritaria. Así, explorando y huyendo, el ensayista visita los territorios de su antojo: María Zambrano y el ensayo como confesión, Roberto Calasso, Jonathan Swift y la simpatía del misántropo, George Steiner, Rousseau y el arte de la queja, Anne Carson, Pascal y la filosofía del desamparo, Diderot, Christopher Hitchens y el arte de la rivalidad, el asimétrico paralelismo entre Alfonso Reyes y Octavio Paz, y, por supuesto, ese otro centauro que fue Michel de Montaigne.

Alejandro García Abreu ofrece lo mejor de su talento en este magnífico volumen. Poseedor de un descomunal bagaje cultural, exquisito prosista y ensayista, García Abreu ha sabido elevar en nuestros días el género periodístico de la entrevista al grado de pura y excelsa literatura.

La inconformidad por la participación de Chumel Torres en un foro del estado no la causó el estado, sino las audiencias que rechazaron que su discurso discriminatorio recibiera una tarima estatal.